安藤、日本设计及乱发感慨乱作评论

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随性的网摘 学着别人的样子，摘录别人的日志，版权规别人所有。 << Blog和网摘的“新闻”价值 | 首 页 | 方振宁 诺曼·福斯特的世界性建筑 >> 2006-01-13 安藤、日本设计及乱发感慨乱作评论 TAG： 网摘 安藤忠雄是我喜欢的建筑家之一。他的作品横平竖直。虽然一律采用混凝土，但由于能巧妙地把光和自然加进去，所以，看起来并不是冷冰冰的，有时候还有着独特的诗意，所以，这个木匠、自学成才的拳击手，有时候也被人称呼为“墙和光”诗人。光之教堂就是最简单但最能代表他风格的建筑了。 我还喜欢诺曼弗斯特。他和安藤完全不一样，属于完全不按招出牌的人。极其喜欢不规则结构，比如他设计的伦敦市政大楼，椭圆型，被伦敦人叫做“伦敦的睾丸”；比如伦敦某银行总部，从远处看，就是一颗立起来的子弹头；比如法兰克福商业银行总部大楼，他坚持在摩天大楼中设计了多处空中花园；比如爱尔兰植物园，主体建筑是一个大弧型圆球，透明状，充满未来感；比如他设计的首都机场新航站楼，正在建设中，他号称是自己最满意的作品…… 和安藤的一板一眼相比，他太独辟蹊径了。 但今天的主角是安藤，不是他。 12月30日到2月6日，安藤忠雄建筑展览会“环境与建筑”在上海美术馆进行。因此，安藤最近成了中国媒体的热点人物。 本期《城市画报》的封面就是《生活原点――安藤忠雄特辑》。并在封面上写上“送安藤忠雄签名版《安藤忠雄建筑之旅》”字样，被赠品迷惑惯了的我，以为随刊赠送，赶紧从当当网订来，一看，原来是个噱头，还要添表，回答问题，前10名才有机会。糊弄了读者一把，不实在。题外话。 这个特辑做了14P，但很遗憾的是，自己的独家的东西很少。主要的图片和文字都来自日本《BRUTUS CASA》杂志。这本杂志我手头就有，也是给安藤做的特辑，2003年9月出版，除掉广告，大概是160P左右。之前一年，同样的9月，该杂志就已经做过一次安藤的特辑，但杂志我至今也没见到，深为遗憾。 《城市画报》特辑开篇图片是美国德州沃斯堡美术馆，傍晚时分，美术馆的灯光全部打开，暖暖的，非常漂亮。然后是蔡涛写的《寻找安藤的故事》，这是该特辑中惟一一篇有点技术含量的东西，写了作者5年前寻找安藤建筑，并在日本旅行的经过。 第三和第四跨页文图来自《BRUTUS CASA》，照片是文德斯的夫人、著名的人像摄影师唐娜达所拍。只不过将标题改作《如果在德州，安藤忠雄遇见文德斯》。1993年，文德斯就到大阪拜访过安藤，两人惺惺相惜，并多次互相拜访。10年之后的2003年，两个热爱行走的艺术家在德州再次遇见之时，安藤已经在设计建造沃斯堡美术馆，巧合的是，这个地方离文德斯拍摄《德州的巴黎》的地方非常近，两人再次交流对话。《城市画报》所发表的，是对话的摘要。 接下来是安藤忠雄访谈录，这是《A+U》杂志主编马向东几年前与安藤的对话摘要。马几年前在东京大学深造，安藤当时担任东京大学教授，有过师生之缘，《城市画报》在采访不到安藤本人的时候，翻出早前的采访来，也算是无奈又讨巧之做法。 “众说纷纭话安藤”则是中国建筑人对于安藤的评价。让我很意外的是，多数人对他并不感冒。也许一个站在圈外的爱好者和一个身在其中的专业人士的差距就在这里吧。不知道。 马清运一方面说他没实地看过安藤的作品，不知道他最新的作品，同时说“那种控制欲和虚假的人文色彩是我们好不容易摈弃了的。”南京大学张雷说：“我不喜欢他，他的建筑是景致的，是适合拍照的，跟生活没太大关系。他营造的是自己的世界，沉浸在自己的梦想里……”艾未未则认为：“他很不错，作品非常个人化，这一点非常重要。他虽然身处日本，但建筑语言非常国际化……” 最后一跨页是安藤阅读之旅，不外乎将有关安藤的图书和杂志放一起，几本中国书，几本日本杂志，没有新鲜的东西。 安藤+中国=上海国际设计中心，100米，《城市画报》说这是安藤的第一个高层建筑，我对这个说法表示些许疑问，因为在此之前，安藤已经在长沙开始设计建造阳光100国际新城。我同样怀疑的是，安藤这样一个玩惯了光影与自然呼应的人，是否能玩得转高楼。 无独有偶。2006年第一期《新视线》也是安藤做封面，封面图片早已经见过多次，是安藤在工作间，摄影师从上面俯拍的那张，估计编辑也非常喜欢这张照片，竟然在内页将该图翻作黑白，又用一次。 和《城市画报》的特辑相比，《新视线》的内容则比较独家，他们在上海的展览开始之前，就派出团队，去大阪安藤工作室探访，并和安藤做了面对面交流。文章虽然很短，但毕竟是一手的东西。 《新视线》从去年开始，改变风格，每期一个国家或者一个地方，从设计、建筑、时尚、文化等多方面进行报道，信息量很大。有的读者觉得一期杂志几乎半本在做一个专题，页码太多，但对我来说，看着非常过瘾。这些文章图片都是身临当地采访拍摄，就连每期的大片，都在当地找当地摄影师模特及服装完成，联想到现代传播另一本杂志《生活》在内容上投入的成本，不禁感叹：有钱就是好啊就是好。 这期日本专题，除了报道大阪的安藤外，还做了东京的五位男人：摄影大师荒木经惟、建筑大师黑川纪章（马来西亚吉隆坡机场如黑森林般，也算经典设计），年轻建筑师MAKOTO YOKOMIZO，产品包装设计大师深泽直人、日本字体设计之父浅叶克己，照片文字也都很好，值得一读。其后的《日本艺行自作业》有50多页，以东京、金尺（地名，三点水，加尺寸的尺字，不知道怎么读，连难检字表里都查不出来）、大阪为范围，“从设计和文化的角度认识日本当地文化”。包括“艺妓集中地”东西茶屋街、手工制伞、兼六园、九谷烧瓷、轮岛涂、白川合掌造屋、满寿泉酿酒以及大量现代时尚、产品设计、杂志。看着非常过瘾。 《商业周刊》曾经报道过日本创意工作发展的情况，而中国《产品与设计》上期也是日本设计特辑，从我的感觉来看，日本在强调现代设计的同时，并没有摈弃和忘记之前的手工设计及制作行业，没有放弃传统，有时还能从传统里找灵感。而中国的设计，洋的洋得不行，土的，则几乎都见不到了。比如，杨柳青年画已经没有传人，山东潍坊风筝节成了招商引资大会，而制作风筝的手艺，却越来越差劲了。 原文地址 davidsjiang @ 16:28:53 | 引用 0 | 编辑 评论 发表评论 姓名： E-mail： 地址：