纯净空灵的音乐

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淺薄腳印现实与理想的冲撞会造就出什么呢? << 收到《离上帝最近》首页一个笑话，看了挺意外的! >> 纯净空灵的音乐----草原英格玛音乐专辑介绍：这张专辑是英格玛继《吉祥叁宝》之后推出的又一“原生态”力作，收录了一些她从小学会的蒙古民谣和儿歌。英格玛的演唱仍然是没有任何城市的尘染，没有任何的矫揉造作，其中表现出来的温馨亲情同样的感染了已经听过这张专辑的所有人。特别推荐：乌兰巴托的爸爸。这首歌出自歌手布仁巴雅尔的女儿、英格玛的表姐诺尔曼之手。虽然它也是一首曲调简单的歌，但它却是一首不同寻常的歌，是一首有故事的歌。2000年，布仁巴雅尔因公派至蒙古国学习一年，8岁的诺尔曼在家非常想念远在乌兰巴托的爸爸，便写下了他们父女俩之间的这首感人肺腑的歌。下载： http://bys.01city.com/knife/wp/engima.rar 曲目1、七个母音曲目2、草原蒙古人家曲目3、小草曲目4、朱迪娜娜曲目5、乌兰巴托的爸爸曲目6、挺着肚皮的小淘气（蒙语版）曲目7、岩石曲目8、孩子的烦恼曲目9、故乡曲目10、小羊羔曲目11、家曲目12、挺着肚皮的小淘气（中文版）

[转帖] The Screen Behind The Mirror 有人把Enigma的音乐归类到 New Age的音乐类型中，就象ENYA一样，这也许是他采用圣乐做采样有关，我个人认为他还是属于流行音乐。。。；] Enigma十年前由德国音乐家Michael Creatu将传承上千年的庙堂音乐与来自各地的民族音乐，加入电子节拍与人声处理，造就出全球乐迷为之惊艳的专辑MCMXCaD。其后The Cross of Changes 和 le roi est mort Vive LeRoi两张专辑，更创造了全球超过2千2百万张的惊人销量，对所有的乐迷来说，Enigma不仅只是流行与殿堂音乐间的交融点，它代表了一种精神，一种由灵上发出对土地、对世界、对生命的态度，不论是Sadness Part 2、Return To Innocent，每每都引领着所有乐迷沈迷于他们回旋于古今未来及世界寰宇的沈思之中。除了Enigma之外Michael Cretu在音乐上的另一个Project“Trance Atlantic Air Waves”，也令所有流行乐迷们对他在电子音乐的技巧与运用上过人的功力留下深刻的印象。在世纪未的最新专辑The Screen Behind The Mirror中， The Screen Behind The Mirror Michael Cretu再次发挥将流行电子音乐与古典乐结合的本领，以取材自原本居于殿堂之上、全球乐迷耳熟能详的古典乐章“布兰诗歌”的音符为主轴，重组出全新的流行生命。回归自我中心，“当你看着镜子里的自己在别人的眼中与真实之间究竟有多少的隐瞒，”Michael Cretu便以这平日人们看镜子的行为，窥伺自我心里深层的惊世感受。首支单曲Gravity of love，即Sample“布兰诗歌”中O Fortuna唱诗班的段落，并请曾以You're Not Alone获得英国流行排行双周冠军的流行Trip Hop乐团Olive女主唱Ruth Ann担纲演唱。 Michael Cretu有着的完整古典学院派洗礼的经历(最高分毕业于德国法兰克福音乐学院，主修钢琴及作曲)是奠定他编曲功力的重要起点──让他懂得乐理，合声，对位，曲式等各种基础知识。当他遇到相交15年以上的录音师好友──詹斯葛德（Jens Gad）更将录音工程，取样 (sampling)技巧及量身定作的工作室 (project studio)的概念，积渐纳入他的音乐思维与创作当中。“谜”的音符图腾，从麦可所使用的声音元素中，可感受其对于生命、人类、世界的尊重与性灵的升华。哲学性浓厚。此张“The Screen Behind Mirror”，在编曲上与以往较不同之处，是不再单单强调于圣乐合声（Gregorian Chants─天主教堂唱的格里高圣歌）及排笛（Panflute）而加入了日本乐器、教堂用铃（Church bell）、管风琴（Organ）等之取样。此外，更将最传世的古典乐章──布兰诗歌中O Fortuna唱诗班的段落重新取样演绎。 “心门”（The Gate） Radio化之声音特效处理，教堂吟诵经典式的女性声纹效应，我站在通往猎户星座的星际之门前，准备着时光旅行！宇宙没有绝对，只有相对，陆续传来歌德式教堂的齐唱，而密码就在其中，请闭上眼聆听，不要回头，所有的苦痛将升华为爱。〈挑战极限〉（Push The Limits）鲜明的电子主旋律，引领着我们在时光隧道中翩翩起舞，如远古祭祖灵法师咒语的取样，它有着欧洲舞曲的部份DNA，但更温暖，更人性，是较属灵的氛围。〈爱之重要〉（Gravity of love）露丝安（Ruth-Ann）的声音特质是我很喜欢的那一种──有着深深吉普赛流浪的特质。藉着旅行自我放逐，来更清楚检视内在的自我。在编曲/录音工程的处理上，麦可将露丝的声音搭了另一轨延迟+残响(delay+reverb)的效果，并此轨的频率响应，也处理成radio的效果，并在左右两声道间飘移(shifting)。 “布兰诗歌”将其sampling后的重新诠释，将露丝的声线团团拥簇着，形成跨越国界，时空，地域的天唱。我想，了解生命意义的顿悟之喜悦，就是这种旅程吧！〈欲望之味〉（smell of desire）电子乐音的悠远，是宕宕无尽欲望的行走与游移，有时行走在都市间，有时流连于彼此无意识的交谈当中。迟来的电吉他，是它挣扎的呢喃，是沉静时才会听到的声响。四周的人们不时交耳低吟传诵着，它不认识他们，却能在夜晚来临后闻到它的气味。〈痕迹〉（Traces─light&weight）听说在亚洲的蝴蝶展翅，能引起数年后北美的龙卷风。面对灰色的天空，有着莫名的无力感。其实这些都有着它们的痕迹，只是我们都无心去追溯，或甚至让时间遗忘。取样自原住民部落的呐喊，回荡于心灵的山谷间，是一种生命的痕迹，我终于能微笑看待每天的生活。〈浮世镜〉（The Screen Behind The Mirror）电子节拍引领着古代原始部落概念的律动。在层层人声的交替演出中，我似乎一直在穿梭于不同的时空之间，我的前世与未来，我尝试与他们交谈，才惊觉我未曾离开，进而更认识了自己。〈无尽的探索〉（Endless Quest）加入些东方乐器的取样─箫，是一种禅定境界的旅程，随之而来的电吉他，似乎在追赶什麽，逃避什麽，直到喘息声出现，才能暂时歇息。〈在理智与原始意念之间〉（Between Mind&Heart）人声之间存在着水状的声响，代表着人生可以有较柔软的部份─例如“爱”，如太极拳里的“ 云手”，能将固执、偏狭的意念与情绪分散、软化升华成另一种能量。〈寂静必须被听到〉（Silence Must Be Heard）麦克很擅于处理人声的部份，这是除了编曲功力之外，我相当佩服的一个环结。他不会把主vocal像R&B的作法一般─推到很前面反而是利用各声线间声音特质、颗粒、效果上之差异，将其撒开在声音图腾当中，互不相干扰，细微的呢喃气音，仍能清楚底听见，这也是他厉害的地方！让音乐回到原点，重新绽放新生的历史光泽，就在Enigma的音乐中，感受全新的音乐律动。

英格玛,我也是一知半解。抱歉。这里的应该是个人吧，蒙古人吧！嘎嘎! sanbin 发表于 2005-12-08 21:43:07 引用(0) 编辑 http://www.douban.com/subject/1428661/,豆瓣乌兰巴托的爸爸. 不妨到这里看看别人的评论。 sanbin 回复 zhengyun 说：谢谢你的评论! (2006-01-05 17:04:06) zhengyun ( www.cnblogs.com/zhengyun_ustc ) 发表于 2005-12-31 14:27:49 Update 发表评论 sanbin.blogbus.com